《拨浪鼓咚咚响》用一种近乎白描的影像语言，向观众呈现了一片原汁原味的黄土高坡人民的生活图景。干净整齐的砖窑洞、红红绿绿的大棉袄、朴实无华的白手巾、褪皮磕角的搪瓷杯、平整利索的黄土炕、斑驳泛黄的老照片……这些老百姓常用的物件，营造出浓郁的陕北风味。与此同时，在拍摄场景的选择上，无滤镜不粉饰的乡镇街景、不干扰无介入的群众场景，都流露出客观真实的生活烟火气和乡土中国味。再加上演员们地道陕北方言的真情演绎，粗犷的嗓门儿、暴躁的脾气、豪爽的性格，被西北风吹过的粗砺感呼之欲出。

近年来，随着《只此青绿》《五星出东方》《孔子》《李白》等舞剧的走红，文物和古代人物题材的舞蹈作品日益增多。近日，中国舞蹈界最高奖、第十三届中国舞蹈“荷花奖”古典舞终评落幕，47个作品中，取材自壁画、出土文物以及古代名画的作品占到近30%，“李清照”“苏东坡”们也扎堆亮相。这不禁让人疑惑：古典舞题材是在盲目跟风，还是只能囿于古代的圈子？古典舞创作可否介入现实，呈现更宽广的天地？

通过抑郁症这一话题切入，来讨论两个家庭三代人之间的联系，可以说《困在心绪里的儿子》并没有完全沿着前作成功的路子走，而是试图讲述一个具有全新内核的故事。

除掉陆风和沈啸，是闪官一开始就计划好的“一石二鸟”计划。

前不久，上海国际影视节中心因《三十“光”年——上海国际电影节创办三十年展》，找到了一位资深影迷梅海星，老先生非常有心，保留了30年间25届电影节的电影票根，还整理成册悉心收藏。张志明厂长的故事，跟梅先生的故事，正好形成了完美的隔空互动。

“太过瘾了，演出让人热血沸腾。”“这是一场视听盛宴。给演员们点赞，音乐美，唱得好，也演得美。”观剧之后，很多观众表达了自己的看法。